Psohlavci, opera o právu a hrdosti znovu ožívá na jevišti Divadla J. K. Tyla

Opera Psohlavci Karla Kovařovice se po více než šedesáti letech vrací na jeviště Divadla J. K. Tyla. Premiéra se uskuteční 18. dubna 2026 ve Velkém divadle v hudebním nastudování šéfdirigenta Jiřího Štrunce a v režii ředitele divadla Martina Otavy, který je zároveň autorem scény. V titulních rolích vystoupí Richard Samek nebo Martin Šrejma jako Kozina a Martin Bárta či Pavel Klečka jako Laminger.

Opera patří k vrcholům české hudebně dramatické tvorby, přesto se na domácí scény vrací jen výjimečně. Plzeňské uvedení tak představuje mimořádnou příležitost znovu objevit dílo, které silně rezonuje i se současností – především tím, jak otevírá otázku vztahu mezi historickým právem, mocí a odpovědností jednotlivce, a v neposlední řadě je bytostně spjaté s naším regionem – silný příběh chodského povstání se zčásti odehrává na plzeňské radnici.

„Uvedení opery Psohlavci na scéně Divadla J. K. Tyla je pro Plzeň mimořádnou událostí. Příběh inspirovaný románem Aloise Jiráska vychází z historie Chodska, regionu, který je s Plzeňskem úzce spjatý a jehož odkaz je dodnes součástí identity celého kraje. Významné hudební dílo Karla Kovařovice je připomínkou historických událostí, které formovaly vztah lidí k právu, svobodě a vlastní hrdosti. Oceňuji, že divadlo otevírá právě taková témata, která mají hluboké kořeny v našem regionu a zároveň dokážou velmi aktuálně promlouvat k dnešku,“ uvedla Eliška Bartáková, radní města Plzně pro oblast kultury a památkové péče.

Režisér Martin Otava se vědomě vyhýbá černobílému pohledu na slavný příběh chodského povstání. „Nezajímá mě heroický mýtus ani jednoduché rozdělení na dobré a zlé. Je to příběh dvou pravd, které se střetnou tak silně, že nemohou skončit jinak než tragicky,“ říká. Právě tato dvojznačnost je podle něj klíčem k současnému čtení opery. „Je to strašně silné téma i dnes: kde končí historické právo a kde začíná realita přítomnosti?“ dodává režisér.

Karel Kovařovic patří k zásadním, a přesto dnes neprávem opomíjeným osobnostem české hudby. Působil jako dirigent v Brně i v Plzni a jako dlouholetý šéf opery Národního divadla výrazně ovlivnil podobu české operní scény. Jeho opera Psohlavci měla premiéru v roce 1898 a rychle se stala jedním z nejúspěšnějších titulů tuzemského repertoáru. Jen v Plzni bylo dílo do roku 1962 nastudováno devětkrát.

Podle dirigenta Jiřího Štrunce Psohlavci nabízí hudbu plnou kontrastů, dramatických pasáží, lyrických scén a dovedně charakterizuje prostředí tehdejšího Chodska v protikladu například s menuetem jako tancem aristokracie na trhanovském zámku. „Jsem velmi rád, že jsem se mohl setkat s touto skutečně velkou českou ‚národopisnou‘ operou, napsanou v pozdně romantickém stylu s bohatě obsazeným orchestrem. Nabízí celou řadu pěveckých rolí vytvořených s výrazným divadelním citem a samozřejmě v ní zaujímá významné místo také smíšený sbor.“

Inscenační pojetí je stylizované a nadčasové. Režisér Martin Otava je zároveň autorem scény, která pracuje s minimalistickým, proměnlivým prostorem zdůrazňujícím napětí a pohyb dějin. Kostýmy Andrey Pavlovičové se inspirují historickou skutečností, ale nesnaží se o její doslovnou rekonstrukci. Výsledkem je obraz, který nesměřuje k ilustraci minulosti, ale k silnému divadelnímu sdělení.

Psohlavci nejsou jen příběhem o vzpouře. Jsou především výpovědí o hrdosti, která může být stejně nosná jako nebezpečná. „Oprávněná hrdost by neměla přerůst v prázdnou pýchu. Právě ten moment je destruktivní – pro jednotlivce i celou společnost,“ uzavírá Martin Otava.

Kromě premiéry čekají Psohlavce do konce sezóny tři reprízy: 21. dubna, 5. června a 7. června 2026. Inscenace bude mít také mimořádné uvedení – v září 2027 zazní v unikátním open-air provedení v Domažlicích, tedy přímo v regionu, s nímž je příběh historicky spojen.